Buscar

Lecturafilia

"Leer es vivir dos veces"

Categoría

Entrevistas

Entrevista Gerardo Rodríguez Salas: “Quise integrar mis vivencias rurales en un espacio mágico para cualquiera que haya experimentado la vida de pueblo”

Gerardo Rodríguez Salas acaba de publicar "Hijas de un sueño", relatos míticos en el espacio ficticio de Candiles, que recuerda al Macondo de Gabo
Gerardo Rodríguez Salas acaba de publicar “Hijas de un sueño”, relatos míticos en el espacio ficticio de Candiles, que recuerda al Macondo de Gabo

Se define Gerardo Rodríguez Salas como un amante de los pueblos, y por eso le quiso rendir homenaje en Hijas de un sueño, libro de cuentos en los que aparece el trasunto de cualquier lugar rural, con especial hincapié en la Andalucía de donde él viene. Los relatos incluidos en esta selección beben de fuentes orales pero también de la ficción más culta, para dar voz a determinados personajes de este Candiles que no existe pero que bien podría ser el Macondo de Gabriel García Márquez.

Gerardo es un granadino que desempeña su vida profesional como Profesor Titular de Literatura Inglesa en la Universidad de Granada. Asimismo es autor de tres libros de crítica literaria, cuatro como editor, además de coordinador del Máster Erasmus Mundus GEMMA de Estudios de las Mujeres y de Género.

Pregunta (P): ¿Por qué optaste por la escritura de cuentos y no de una novela?

La autora sobre la que escribí mi tesis doctoral es Katherine Mansfield, una de las grandes maestras del relato corto modernista en lengua inglesa. Murió muy joven, con 34 años, y sólo cultivó el género del relato. Este género siempre me ha fascinado porque, a pesar de considerarse como el pariente pobre de la novela, me parece complicadísimo y requiere una estructura muy concreta y una habilidad para seleccionar la información y conseguir el golpe de efecto. Para mí el relato era un reto: crear personajes creíbles y complejos en un corto espacio a través de pinceladas impresionistas. Quería lanzarme a la escritura creativa explorando este género. Mi próximo reto probablemente sea la novela.

Seguir leyendo “Entrevista Gerardo Rodríguez Salas: “Quise integrar mis vivencias rurales en un espacio mágico para cualquiera que haya experimentado la vida de pueblo””

Entrevista Monika Zgustova: “El buen periodismo siempre tiene mucho de literatura”

Monika Zgustova acaba de publicar recientecemente "Vestidas para un baile en la nieve"
Monika Zgustova acaba de publicar recientecemente “Vestidas para un baile en la nieve”

Mientras leo el libro de Vestidas para un baile en la nieve, de Monika Zgustova, en el que se cuentan las vivencias de varias mujeres que pasaron temporadas en el gulag soviético, pienso inevitablemente en Svetlana Aleksievich, quien también recuperó la voz femenina en la guerra. Queda aún mucho por hacer, también en el terreno bélico, pues a muchas mujeres se les niega incluso su papel en los conflictos, pero con propuestas como las que tenemos entre manos, todo está más cerca. Hablamos con Monica Zgustova, quien es traductora de grandes obras rusas y checas al español, además de una brillante escritora que ha publicado obras tan grandes como La noche de Valia, Las rosas de Stalin o Jardín de invierno.

Pregunta (P): Svetlana Aleksievich, Premio Nobel de Literatura, publicó La guerra no tiene rostro de mujer en el que recupera las voces de las mujeres en la guerra, un espacio del que siempre estuvieron silenciadas. Es algo similar a lo que tú haces, ¿por qué te decidiste sobre este ámbito?

Cuando estuve en Moscú, en 2008, y tuve la suerte de poder asistir a una reunión de ex prisioneros del gulag, constaté que muchas eran mujeres. Entonces pensé que siempre tenemos menos en cuenta a las mujeres y que de hecho sabemos siempre menos de lo que hicieron ellas durante las adversidades que de los hombres. Además, nuestro conocimiento de los campos nazi y del gulag es asimétrico: sabemos mucho menos sobre el gulag. La combinación de estas dos cosas me hizo entrevistar a las nueve mujeres que incluí en mi libro Vestidas para un baile en la nieve.

Seguir leyendo “Entrevista Monika Zgustova: “El buen periodismo siempre tiene mucho de literatura””

Entrevista María Fornieles: “Emprender es entender la diferencia entre una lasaña tradicional al horno o una congelada en el microondas”

María Fornieles con un ejemplar de su libro "Marketing para imbéciles"
María Fornieles con un ejemplar de su libro “Marketing para imbéciles”

Aunque este es eminentemente un blog sobre literatura, no querría dejar la oportunidad de presentaros a María Fornieles, la autora del libro Marketing para imbéciles. Lo que había nacido como un blog personal, pronto se convirtió en un libro cuyo objetivo no es otro que ayudar a las personas que quieren montar un negocio o luchar por una pasión y no se atreven. Una propuesta positiva, esperanzadora, y muy humorística, en clave divulgativa. Con él aprenderás los pasos para iniciarte en el mundo online y perseguir con éxito un proyecto o negocio que te hace ilusión desde hace tiempo. Útil me ha sido también para mejorar este blog (novedades que os iré contando más adelante). Sin más dilación, ¡pasen y lean!

Pregunta (P): ¿Qué le dirías a una persona que quiere montar su propio negocio y no se atreve?
Que el miedo es el cáncer de los ricos. Si ya se te ha pasado por la cabeza la idea de montar algo propio, no se te va a quitar hasta que lo montes.

Seguir leyendo “Entrevista María Fornieles: “Emprender es entender la diferencia entre una lasaña tradicional al horno o una congelada en el microondas””

Entrevista Edurne Portela: “La violencia política, estructural y patriarcal ha estado en mis vivencias de esos años en Euskadi”

Edurne Portela, autora de "El eco de los diaparos" y "Mejor la ausencia"
Edurne Portela, autora de “El eco de los diaparos” y “Mejor la ausencia”

Edurne Portela acaba de publicar su primera novela titulada Mejor la ausencia, en la que habla de tres tipos de violencia en Euskadi, aunque como ella misma reconoce no trata solamente de ETA, sino que abarca mucho más. Sobre ese mismo mundo, aunque a nivel ensayístico, sacó a la luz en 2016 El eco de los disparos: cultura y memoria de la violencia, una suerte de reflexión alrededor del conflicto vasco y las representaciones culturales que en él se produjeron.

La autora ha desarrollado su carrera profesional en Estados Unidos, donde realizó un doctorado en Literaturas Hispánicas y en que trabajó también en otros puestos de gestión académica, al tiempo que desarrollaba su labor en el campo de la investigación. Pero es en enero de 2016 cuando decide poner punto y final a esa etapa y regresar a España, donde se dedica por completo a la escritura y a la colaboración con diversos medios.

Pregunta (P): Escribiste un ensayo sobre el conflicto vasco (El eco de los disparos) y ahora una novela sobre el mismo tema (Mejor la ausencia). ¿Qué diferencias hay entre ambos?

En realidad, son dos obras muy relacionadas. Empecé a escribir Mejor la ausencia después de terminar El eco de los disparos, en agosto de 2015. Lo recuerdo perfectamente porque comencé a hacerlo sin saber todavía si iba encontrar un editor para El eco. Pero al finalizar el ensayo me di cuenta de que la pregunta principal que me había guiado a escribirlo no estaba agotada y esa pregunta era qué significa convivir, entendiéndola, con una herencia de violencia. Es decir, cómo la violencia (ya sea política, estructural o íntima/familiar) marca nuestra forma de concebir el mundo en el que vivimos, nuestra relación con él. En El eco lo exploro de forma muy específica en el contexto de la violencia que hemos vivido en Euskadi. En Mejor la ausencia hay una continuación de esta exploración, pero también una ampliación temática. La violencia que se explora en esta novela no es sólo la del “conflicto”, sino también la del desarraigo, la droga, el maltrato en el seno de la familia, el machismo. En ese sentido, Mejor la ausencia no es una novela sobre ETA, o no por lo menos exclusivamente.

Seguir leyendo “Entrevista Edurne Portela: “La violencia política, estructural y patriarcal ha estado en mis vivencias de esos años en Euskadi””

Entrevista Begoña Huertas: “El desconcierto es un libro escrito desde la necesidad”

Begoña Huertas, autora de "El desconcierto"
Begoña Huertas, autora de “El desconcierto”

La literatura siempre te acaba cambiando la vida, la buena literatura. Eso es lo que hace Begoña Huertas (Gijón), autora de varias novelas y doctorada en literatura hispanoamericana por la Universidad de Madrid. Toda su vida era aparentemente normal hasta que un mal día le detectaron un cáncer de colon y a partir de ahí comenzó un duro camino que desembocó en la escritura de El desconcierto, un libro a medio camino entre el ensayo, la autobiografía, la narrativa… que no deja indemne a nadie que lo lee. No en vano es una obra editada por :Rata, en la que publican siempre propuestas que se alejan de lo comercial.

El desconcierto no es una novela más sobre el cáncer y la supervivencia, sino que en él se nos habla de la enfermedad, pero también de la mente y de los libros que marcaron este periodo de la vida de la autora gijonesa.

Pregunta (P): El desconcierto es un libro sobre la enfermedad y un ensayo literario aunque resulta inclasificable en ningún género, ¿cómo lo defines tú?

Sí, es un género híbrido. Mezcla ensayo, autobiografía, narrativa… Es un mix. Un libro Frankestein. No me preocupa. Lo único que sé es que es literatura.

Seguir leyendo “Entrevista Begoña Huertas: “El desconcierto es un libro escrito desde la necesidad””

Entrevista Alberte Momán: “Nunca deixei de escribir poesía, sen chegar a ser nunca un poeta”

Alberte Momán vén de publicar o poemario bilingüe "Tripas"
Alberte Momán vén de publicar o poemario bilingüe “Tripas”

Alberte Momán (Ferrol. 1976) confésase ser unha persoa que escribe, que fuxe das diferenzas entre xéneros e que só busca atopar o argumento co que contar aquilo que, dunha ou doutra forma, marca a súa vida. Despois de publicar un bo monte de libros, sobre todo de poesía, caso de O lobo da xente (Ed. Positivas, 2003, Premio Narrativas Quentes), ou O alento da musa (Difusora, 2007), e tras trazas o camiño en Os quilómetros que percorremos dende aquela (Ed. Toxosoutos, 2011), segue fluíndo agora polas Tripas, no seu recente poemario publicado pola Editorial Belagua en formato bilingüe galego – castelán.  Sempre tentando transgredir os límites, descríbese nesta entrevista, onde declara que calquera dos seus libros podería definirse pola súa propia banda sonora, dada a importancia que a música ten na súa traxectoria.

Pregunta (P): Para escribir poesía, un nace ou faise?

A poesía é un vehículo, un medio para comunicar, que xorde, polo menos no meu caso, dunha necesidade de expresar o que doutro xeito ficaría oculto. O que nace, co tempo e coa estimulación precisa, nas persoas é esa necesidade de expresar algo por medio da poesía. Pero, como todo medio, precisa dunha aprendizaxe, dun proceso de imitación por medio das lecturas que se van acumulando e un tempo no que se interioriza todo o aprendido e faise propio, definindo un estilo, un modo de contar.

Por outra banda, atópase a parte na que a persoa observa e analiza o seu entorno, para sacar conclusións que irá vertendo na poesía.

Todo ese traballo non nace de xeito espontáneo, cómpre realizalo amodo, con vontade tamén de experimentar, innovar, e polo tanto cunha parte de ensaio e erro.

Seguir leyendo “Entrevista Alberte Momán: “Nunca deixei de escribir poesía, sen chegar a ser nunca un poeta””

Entrevista Áurea Sánchez: “El mito de Las Marías nace de la desinformación, del acoso social del régimen dictatorial de Franco”

Áurea Sánchez acaba de publicar el libro "Las Marías de Santiago"
Áurea Sánchez acaba de publicar el libro “Las Marías de Santiago”

Periodista y doctora en periodismo por la Universidad Complutense. Trabajó en prensa, radio y televisión y ganó el Premio Periodístico de Opinión Dora Vázquez que concede el Ayuntamiento de Arteixo (A Coruña).

Áurea Sánchez es autora del ensayo Representación de la identidad femenina en los medios de comunicación: las Marías de Santiago, y de las novelas Destino…Cancún y La vida en mil pedazos. Es la presidenta de la Agrupación de Mulleres Xornalistas de la Asociación de Periodistas de Santiago, y recientemente acaba de publicar Las Marías de Santiago, después de pasar con éxito una campaña de crowdfunding con Libros.com.

Pregunta (P): ¿Cómo surge la idea de investigar sobre la historia de Las Marías?

En el año 2009, cuando cursaba estudios del master Igualdad y Género en el Ámbito Público y Privado de la Universitat Jaume I de Castellón, tenía que hacer un trabajo de investigación. Elegí las Marías porque era cercano a mí y nunca antes como periodista me había ocupado de este tema local.

Seguir leyendo “Entrevista Áurea Sánchez: “El mito de Las Marías nace de la desinformación, del acoso social del régimen dictatorial de Franco””

Entrevista Esther F. Carrodeguas: “Síntome máis preto da vangarda que da contemporaneidade”

Esther F. Carrodeguas é unha artista multidisciplinar e vén de publicar "Na butaca"
Esther F. Carrodeguas é unha artista multidisciplinar e vén de publicar “Na butaca”

Esther F. Carrodeguas (Rianxo, 1979) é desas mulleres que se implican na cultura, nas súas diferentes vertentes, pois ela é escritora, actriz e directora teatral, xornalista, e ata técnica audiovisual. Varios perfís nunha soa muller que se define como máis próxima ás vangardas que á contemporaneidade, fuxindo sempre do habitual, no que non se sente cómoda. Baixo un prisma sempre crítico co mundo que lle toca vivir, esta rianxeira vén de publicar na editorial Galaxia Na butaca, un libro que se podería definir como xornalismo, teatro e poesía, e que ten como tema a loita contra o esquecemento. Non é unha temática esta feliz, pero axúdanos a tomar conciencia sobre aquilo do que ninguén quere escoitar falar.

Pregunta (P): Vés de publicar Na butaca, un libro que mestura varias disciplinas, ¿como o definirías?

Pois eu afástome un pouco dese concepto de definición pechada das cousas. Para min, este, coma outros textos meus, é un proxecto liminal. É un teatro moi poético, e neste caso, sempre o entendín como unha acoutación enorme, unha didascalia. Non por acaso, o texto está en cursiva. Tamén isto é un espazo liminal, xa que normalmente as acoutacións están entre o texto que se considera principal, entre o texto primario, e ven nomeado como secundario. Daquela, este é como un primeiro plano sobre ese tipo de texto que normalmente a xente mesmo nin le. Ten que ver, tamén, coa temática da obra: falar desas persoas que habitualmente, case ninguén ve.

Seguir leyendo “Entrevista Esther F. Carrodeguas: “Síntome máis preto da vangarda que da contemporaneidade””

Entrevista Montse Fajardo: “Esa foi a miña escolla, falar máis da xente común que da destacada”

A xornalista e escritora Montse Fajardo vén de publicar "Invisibles. Relatos do maltrato"
A xornalista e escritora Montse Fajardo vén de publicar “Invisibles. Relatos do maltrato”

Di que o seu campo de escritura é a emoción e que o elemento básico é a memoria, cos que construíu xa algúns libros: Un cesto de mazás, sobre as vítimas que quedaron despois do franquismo e que sufriron represión, Matriarcas, sobre a voz calada das mulleres, e agora Invisibles. Relatos do maltrato, que recolle sete historias reais de mulleres que foron afectadas polo lacra do machismo e da violencia de xénero. Montse Fajardo é unha xornalista nada en Vilagarcía, que se define (non hai outro camiño!) como unha feminista convencida e sempre creu que é necesario dar voz aos que non a teñen.

Pregunta (P): Vés de publicar o libro Invisibles. Relatos do maltrato. Sen dúbida, unha proposta que facía moita falta pero que doe. Como foi o proceso de recollida e escrita destas historias reais?

Recoñezo que a nivel emocional foi duro pero, como podo eu queixarme cando as estaba enfrontando a elas á dureza de lembrar, contar, e, sobre todo, ler un texto onde recolliamos con toda crueza o peor momento das súas vidas? Para elas ese foi o peor intre, o de enfrontar á lectura do que elas mesmas contaran. Ver sobre papel o seu pesadelo foi terrible. Como para queixarme eu…

Seguir leyendo “Entrevista Montse Fajardo: “Esa foi a miña escolla, falar máis da xente común que da destacada””

Entrevista Vanesa Santiago: “É importante coñecérmonos, saber de onde vimos, para valorar o que temos”

Vanesa Santiago, autora de "A vida sinxela de Marcelo Firmamento"
Vanesa Santiago, autora de “A vida sinxela de Marcelo Firmamento”

Vanesa Santiago converteuse na gañadora do Premio Illa Nova este ano coa obra A vida sinxela de Marcelo Firmamento, unha novela que xoga coa realidade e coa ficción para falarnos da memoria, dos soños e dun tempo e espazo que é necesario recuperar. Bibliotecaria e escritora, esta sadense defínese como unha fabuladora nata, pois é sobriña dos donos dun bar de porto, lugar sempre idóneo para a xénese dos mitos e das lendas.

Pregunta (P): A túa recente novela mereceu o Premio Illa Nova, que supuxo este galardón na túa carreira literaria, e máis recibíndoo dun mestre coma Méndez Ferrín?

Non podería describir con palabras todo o que supuxo para min recibir este galardón, malia dedicarme a elas. Primeiro en canto a visibilidade, coas páxinas en papel e tempo en antena que che ofrecen os medios, segundo en canto a seguridade como escritora, empezar a confiar en que o que escribes lle interesa a alguén, terceiro, en canto a credibilidade de cara a xente que non lle da valor á túa vocación ata que non se materializa en cousas tanxibles. Hai tanta xente a escribir que recibir un premio, e máis o primeiro na súa categoría convocado por unha editorial tan prestixiosa como Galaxia, que é moito máis o que recibes que o propio premio en si mesmo. Non digamos se aínda por riba o recibes de mans dun baluarte da literatura galega coma Méndez Ferrín, co de símbolo que ten como paso de testemuña, o “agora tócache a ti”.

Seguir leyendo “Entrevista Vanesa Santiago: “É importante coñecérmonos, saber de onde vimos, para valorar o que temos””

Entrevista Antonio Basanta: “La lectura, o es emoción o no es casi nada”

Antonio Basanta, autor de "Leer contra la nada"
Antonio Basanta, autor de “Leer contra la nada”

Antonio Basanta ha escrito un libro a caballo entre la memoria, la reflexión y el ensayo que se titula Leer contra la nada. Sin duda, una propuesta muy necesaria en días como hoy y que vienen de una persona que ha dedicado gran parte de su vida al fomento de la lectura. Doctor en Literatura Hispánica por la Universidad Complutense de Madrid, ha ejercido labores como docente, editor, gestor de proyectos culturales, conferenciante, articulista o autor de abundantes libros que, dirigidos a la población escolar, siempre han tenido como objetivo la promoción lectora en sus más diversas formas. Por eso, este libro es un alegato a favor del ejercicio de la lectura y de su capacidad para forjar almas libres y críticas.

Pregunta (P): Leer contra la nada es el título de tu último libro, un ensayo sobre lo necesaria que es la lectura, ¿qué pretendes provocar con él?

En primer lugar, un ejercicio de gratitud personal a todo lo que la lectura me ha ido concediendo en la vida. A cuánto, día a día, me sigue revelando…

 Y, al mismo tiempo, una reivindicación de su necesidad, de su valor si realmente queremos construir un modelo personal y social basado en la humanidad, en la capacidad de diálogo y de creciente comprensión, en ese acercamiento al otro y a lo otro que es la única manera de ir labrando nuestra propia identidad.

Seguir leyendo “Entrevista Antonio Basanta: “La lectura, o es emoción o no es casi nada””

Entrevista Antonio M. Fraga: “A literatura salvoume a vida porque lle deu o sentido do que antes carecía”

Antonio M. Fraga, recentemente galardoado co Premio da Crítica de Galicia
Antonio M. Fraga, recentemente galardoado co Premio da Crítica de Galicia

Vén de gañar o Premio da Crítica con Querido H.P. Lovecraft, e xa se fixera antes co Premio Merlín de Literatura Fantástica. Antonio M. Fraga dedícase dende o 2011 á escritura infanto – xuvenil e fai pouco iniciouse na de adultos, precisamente coa obra epistolar a Lovecraft, o que lle serviu un brillante inicio louvado pola crítica e que aplanou o camiño para A virxe das areas. Naceu en Pontedeume, concretamente nunha pequena vila coñecida como o Lugar do Sapo, nome co que tamén bautizou ao seu blog, onde verte as súas reflexións a respecto de diversos temas e vivencias. Porque, quizais, o mellor da vida sempre acontece neses espazos onde un pasa os seus primeiros anos de vida.

Pregunta (P): Por que escribir unha carta a H.P. Lovecraft e non a outro escritor?

Todo partiu da casualidade. Eu estaba a me documentar sobre escritores que se suicidaran para un libro de relatos que nunca cheguei a escribir. Foi procurando información para ese proxecto cando batín coa historia de Robert E. Howard. Pensei naquel intre que a morte de Howard tiña elementos dabondo para conformar os alicerces dunha novela, que –por suposto –tiña que encadrarse dentro terror cósmico instaurado por Lovecraft. Despois, á hora de conformar a novela, pensei que botar man do xénero epistolar podería ser unha boa solución para lle dar ao texto ese aspecto de confesión que procuraba.

Seguir leyendo “Entrevista Antonio M. Fraga: “A literatura salvoume a vida porque lle deu o sentido do que antes carecía””

Entrevista Rosa Moncayo Cazorla: “En Dog Café aparece el tema de la soledad como una trampa y, al mismo tiempo, una salvación”

Rosa Moncayo, autora de "Dog Café"
Rosa Moncayo, autora de “Dog Café”

Está eclosionando ahora una nueva generación de escritores/as que tienen mucho que contarnos y que interpretan el mundo desde su juventud, pero también con una profundidad que parte de la mejor tradición literaria. Las editoriales están apostando fuerte por estas nuevas voces, como es el caso de Expediciones Polares, quien ya se había atrevido hace poco más de un año con Partir, de Lucía Baskaran, y ahora con Dog Café, de Rosa Moncayo. En ella, la autora, que confiesa que comenzó a escribir a la temprana edad de 13 años, nos habla de la soledad, de la postadolescencia y de esos momentos duros por los que todos pasamos a lo largo de nuestras vidas. Su escritura recuerda a Adelaida García Morales, aunque Rosa también admira mucho a autor@s como Annie Ernaux, Emmanuel Carrère o Belén Gopegui. Conversamos con ella.

Pregunta (P): ¿Qué supuso para ti ser poder publicar tu primer libro Dog Café con Expediciones Polares?

Lo sentí como un privilegio. Nunca pensé en Dog Café como una novela lo suficientemente buena como para que una editorial quisiera publicarla. Creo que esto se debe a que cuando escribo tiendo a revisar el texto una y otra vez y siempre veo fallos que, por supuesto, tengo que corregir. Escribir es un proceso infinito y, para mí, lo peor es aferrarme a un texto y no salir de él. Desde luego, publicar te abre puertas y alimenta una motivación que, de una manera u otra, siempre es bienvenida para seguir trabajando.

Seguir leyendo “Entrevista Rosa Moncayo Cazorla: “En Dog Café aparece el tema de la soledad como una trampa y, al mismo tiempo, una salvación””

Entrevista Gabriela Guerra Rey: “Bahía de Sal es el realismo absurdo que existe en muchos pueblos del mundo”

Gabriela Guerra Rey acaba de publicar "Bahía de sal", una novela con recuerdos a Gabo y a Rulfo
Gabriela Guerra Rey acaba de publicar “Bahía de sal”, una novela con recuerdos a Gabo y a Rulfo

La nostalgia y el recuerdo tras el paso del tiempo alimentan las mejores novelas de la historia. Hace poco, por casualidad, cayó en mis manos Bahía de sal, novela ganadora del Premio Juan Rulfo a Primera Novela en 2016 y escrita por una cubana, heredera de Gabriel García Márquez y Juan Rulfo. Gabriela Guerra Rey habla en ella del destierro de muchas mujeres y de sus descubrimientos pero, sobre todo, recrea un espacio que son muchas aldeas del mundo, en las que atisbamos el Macondo de Gabo. Con estudios en economía y periodismo, ha trabajado como editora y periodista en el México que ahora constituye su tierra de adopción. Tras esta Bahía de Sal, sus memorias acaban de publicarse en Buenos Aires. Nostalgias de la Habana es la realidad aderezada con un poco de magia, y la otra es ficción con tintes verídicos. Juegos literarios tras los que encontramos una voz literaria muy potente.

Pregunta (P): Bahía de Sal es el título de tu primera novela, y nos lleva directamente a cualquier pueblo de América, ¿qué simboliza

Bahía de Sal es, de alguna manera, las aldeas del mundo, ese sitio medio místico y a la vez terrible, a donde su gente se siente ligada y un poco encerrada, que con el fatalismo climático parece más un martirio que una bendición, y del cual de todas formas no pueden y no quieren escapar. Para mí en lo personal simboliza aquello que es tan sagrado que no puedes prescindir de ello, por dura que haya sido o sea su realidad. Es como los grandes amores, en los que dejas todo, aunque te aniquilen.

Seguir leyendo “Entrevista Gabriela Guerra Rey: “Bahía de Sal es el realismo absurdo que existe en muchos pueblos del mundo””

Blog de WordPress.com.

Subir ↑